Fan des tatouages, vous aurez certainement entendu parler des tatouages japonais. Un assemblage magnifique de formes dont les contours ne sont pas encore cernés. Allons ensemble à la découverte de cet art hors du commun qu’est le tatouage japonais.
Plan de l'article
- Qu’est-ce que le tatouage japonais ?
- Quels sont les motifs représentatifs du tatouage japonais ?
- Quelles sont les couleurs représentatives du tatouage japonais ?
- Quelles sont les limites du tatouage japonais ?
- La signification culturelle du tatouage japonais
- Les techniques de tatouage traditionnelles japonaises
Qu’est-ce que le tatouage japonais ?
Communément appelé l’irezimu ou encore tatouage doigt, le tatouage japonais est une combinaison de formes et de traits recouvrant une partie du corps. Ces formes peuvent être tracées sur le cou, le bras ou encore le dos. Mais pour le japonais, chaque trait ou chaque forme tracée possède une signification bien définie.
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Ce sont ces mêmes significations qui confèrent au tatouage japonais tout l’intérêt qui lui est porté. C’est bel et bien l’un des rares vestiges du monde. Avant qu’elle ne soit connue aujourd’hui de tous, le tatouage japonais était utilisé par les aïnous. Selon l’histoire, pour des raisons quelconque, mauvais esprit, esthétique et autres, ce groupe social se tatouais des singes sur le corps. Mais aujourd’hui, l’aspect social de la chose s’est carrément estompé.
Quels sont les motifs représentatifs du tatouage japonais ?
Le tatouage japonais est représenté généralement par plusieurs motifs distincts. Parmi ces derniers, on peut citer : le tatouage du dragon japonais, c’est le tatouage le plus reconnu du pays. Mis à part ce motif, il existe également les tatouages représentés par le Tengu, Kappa, les Fujin et Raijin ou encore mieux le tatouage de Kirin et Bakou. Le tatouage geisha, le tatouage Foo Dog,le tatouage de carpe ko, le tatouage Phoenix japonais… Ce sont autant de motifs pour cet art hors du commun.
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Quelles sont les couleurs représentatives du tatouage japonais ?
Plusieurs couleurs peuvent être agencées pour vous donner l’aspect que vous désirez pour votre tatouage. Le rouge est l’une des couleurs les plus vibrantes utilisées pour le tatouage japonais bras. C’est sans doute une couleur immédiatement percutante du domaine. Le bleu quant à lui est une couleur déjà populaire au niveau du style vestimentaire japonais.
Il est souvent porté un peu partout et les costumes sont vendus dans différentes nuances. Le noir est la couleur principale du tatouage japonais bras. Le lettrage à partie de cette couleur est le plus souvent réalisé à l’encre noire et associé au mystère pathétique ou au deuil. Le blanc quand à lui est une couleur populaire et surtout au Japon. Cette couleur peut représenter le deuil et la mort, à la fois. Dans l’autre sens, il affiche la pureté, la paix et l’honnêteté de l’esprit humain.
Le rose reste une couleur féminine. On l’associe au pouvoir féminin, à la beauté et à la bonne santé de sa gente. Enfin, le vert représente la nature et la vie. Tout le contraire du blanc. Au Japon, il est aussi confondu à l’énergie et à la vitalité humaine. Cependant, si vous le souhaitez, les tatouages de couleur peuvent être représentés juste en blanc et en noir.
Quelles sont les limites du tatouage japonais ?
Il est vrai que les temps évoluent, mais jusqu’à ce jour les tatouages ne sont toujours pas admis au Japon. Les résidents porteurs de tatouage sont toujours obligés de cacher la leur. En dépit du fait que les tatoueurs du pays n’acceptent toujours pas la modernité des tatouages, ces origines sont également interdites.
La signification culturelle du tatouage japonais
Le tatouage japonais a une signification culturelle très profonde et symbolique pour les Japonais. Il existe une grande variété de motifs qui sont souvent associés à la nature, aux animaux ou encore aux divinités Shinto. Chaque dessin est unique en son genre et raconte une histoire.
Les tatouages étaient traditionnellement utilisés par les membres des yakuza, la mafia japonaise, comme symbole de leur appartenance à un clan. Ces dernières années ont vu l’émergence d’un nouveau mouvement de jeunes portant des tatouages inspirés de la culture populaire japonaise telle que le manga et l’animation.
Le tatouage est aussi étroitement lié au bouddhisme zen dans la culture japonaise. Les moines bouddhistes portaient souvent des tatouages représentant des phrases sacrées ou des images religieuses sur leur corps comme moyen d’affirmation spirituelle.
Il faut souligner que le travail du tatoueur doit être exécuté avec précision et minutie afin que chaque détail soit parfaitement réalisé selon les souhaits du client. Effectivement, le processus peut prendre plusieurs heures voire plusieurs séances avant d’être terminé. Le maître-tatoueur doit faire preuve aussi bien d’une grande patience que d’un savoir-faire technique irréprochable pour produire un résultat final époustouflant.
Le tatouage japonais ne se limite pas seulement à l’esthétique corporelle mais constitue un véritable art millénaire ayant traversé les siècles avec prestige et honneur, en témoignent ses nombreuses significations autant artistiques qu’historiques ou religieuses.
Les techniques de tatouage traditionnelles japonaises
Le tatouage traditionnel japonais est un art qui nécessite une grande maîtrise technique et une sensibilité artistique particulière. Les tatoueurs japonais utilisent des techniques ancestrales pour créer des motifs complexes et détaillés sur la peau.
L’une de ces techniques les plus courantes est le tebori, qui signifie ‘tatouage à la main’. Le tebori consiste en l’utilisation d’une aiguille tenue à la main pour percer la peau avec précision afin d’injecter l’encre sous celle-ci. Cette méthode permet au tatoueur de régler manuellement le niveau de profondeur et de pression selon chaque partie du corps ou chaque motif.
Une autre technique très populaire chez les tatoueurs japonais est le horimono, aussi appelé ‘gravure corporelle’. Cette méthode consiste en l’utilisation d’un burin en acier trempé pour sculpter directement dans le derme. Cette pratique demande beaucoup plus de temps car elle ne permet pas les mêmes variations possibles que lorsqu’on travaille à mains nues.
Il y a aussi le shakki-shitsu, ou “peinture rouge”. Cette technique utilise exclusivement du vermillon comme couleur principale et se concentre sur les dessins linéaires plutôt que sur les remplissages. C’est une approche minimaliste mais extrêmement efficace pour créer des traits fins et précis tout en offrant un rendu unique.
Les techniques traditionnelles sont toujours largement pratiquées au Japon par des maîtres-tatoueurs respectant scrupuleusement la discipline du métier ainsi que ses codes de conduite. Toutefois, il faut noter que ces techniques peuvent être très douloureuses et nécessitent une longue période de récupération pour la peau.
Le tatouage traditionnel japonais est un art exigeant qui demande beaucoup de patience et d’expertise. Les tatoueurs japonais ont su transmettre leurs connaissances et leurs compétences tout en respectant les traditions, ce qui permet aujourd’hui à cet art ancestral de continuer à vivre et évoluer à travers le temps.